طوال سنوات دراستي للتصميم ، قضيت الكثير من الوقت في التفكير في عملية التصميم. لقد تعلمنا نماذج مختلفة لعملية التصميم ومجموعة من الأساليب والأدوات لاستخدامها خلال كل مرحلة من مراحلها. عندما علمت أنا وأصدقائي عن أفانتازيا في نهاية دراستنا للبكالوريوس ، بدأنا نتساءل عن الصور الذهنية وعملية التصميم وما إذا كانت حيوية خيالنا الفردي تؤثر على عملية التصميم لدينا.
هل تحتاج إلى صور ذهنية لتكون مصمما؟
لقد عثرت على مقالات ومقاطع فيديو تناقش ما إذا كنت بحاجة إلى أن تكون قادرا على تكوين صور ذهنية لكي تكون فنانا أو كاتبا. بعد بضع سنوات ، قادني هذا إلى الرغبة في الإجابة على السؤال من منظور المصمم في دراسات الماجستير.
- كيف يصمم الأشخاص المصابون بأفانتازيا؟
- هل الصور الذهنية ضرورية لممارسة التصميم الناجحة؟
- متى وكيف نستخدم الصور الذهنية طوال مراحل عملية التصميم؟
- هل يعمل المصممون الذين يجدون أنفسهم في نقاط مختلفة من طيف الخيال البصري بشكل مختلف ، باستخدام أدوات مختلفة؟
- هل يمكننا الاستفادة من الأساليب الفردية لبعضنا البعض؟
قبل أن أتمكن من التحدث عن تأثير الصور الذهنية أو غيابها على عملية التصميم ، كنت بحاجة إلى معرفة كيفية التحدث عن الصور الذهنية بشكل عام.
استكشاف كيف يتحدث المصممون عن تجاربهم العقلية
أجريت سلسلة من التجارب ، والتي تم تقديمها في مقال آخر كتبته بعنوان تصور غير مرئي ، لاستكشاف طرق مختلفة لمناقشة وتصوير الصور الذهنية. في إحدى تلك التجارب ، قمت بإنشاء مجموعة من البطاقات التي تهدف إلى إلهام المحادثات حول الصور الذهنية. اختبرتها مع مجموعات صغيرة من طلاب التصميم. خلال هذه الاختبارات ، أصبح من الواضح على الفور أن هناك علاقة بين طريقة تفكير المشاركين وتصورهم ونظام التصميم الذي يتخصصون فيه.
جميع المشاركين لدي لديهم خلفية في التصميم ، قادمين من نفس الدورة الدراسية. ومع ذلك ، فإن معظمهم متخصصون في مجالات مختلفة. يركز عدد قليل من المشاركين عملهم على الأفلام والتصوير الفوتوغرافي. وصفوا صورهم الذهنية باستخدام كلمات مثل “زاوية الكاميرا” و “حركة الكاميرا” و “الإعداد” و “المنظور” و “الاستوديو”. قارنوا أحيانا عملية تعديل الصور في أذهانهم بتحرير الصور في برامج تحرير الصور:
“إنه مثل التقاط صورة بالكاميرا. إنه ثابت ولا يمكن تغييره أو إعادة إنشائه. لتغيير شيء ما حوله ، يجب أن أفتحه في Photoshop “.
“أتخيل الصدف مثل صورة فوتوغرافية ، مع المناظر الطبيعية وعمق المجال ، كما لو أنني التقطت صورة بعدسة مقربة. […] يتم تحديد حجم الغلاف من خلال إعداد الكاميرا. […] إذا قمت بالتكبير ، فستصبح الخلفية أكثر ضبابية “.
وصفت إحدى المشاركات التي تعمل مع الفن التصويري طريقة تفكيرها بأنها “تشبه الكولاج”. ذكرت شخص آخر ، يقوم بالتصميم الجرافيكي الكلاسيكي ويستمتع بالرسوم التوضيحية البسيطة ثنائية الأبعاد ، مدى سوء تفكيرها المكاني. وفي الوقت نفسه ، كان مصممو منتجات المجموعة يتحدثون عن “المواد” أو “رسومات العرض المنفجرة” أو برامج النمذجة 3D:
“يمكنني تصور عملية بثق أجزاء من الغلاف ، مثل العمل على نموذج في Blender.”
“لمسية القذيفة مهمة بالنسبة لي. […] يمكنني أن أشعر بالسطح الدقيق وكيف يعطي عمقا لصورتي “.
في مرحلة ما ، لاحظ جميع المشاركين العلاقة بين عملهم وأسلوب تفكيرهم. بدأوا في مناقشة ما إذا كانت برامجهم هي التي تؤثر على خيالهم البصري أو خيالهم الذي يملي الوسائط التي يختارون العمل معها. وخلصوا إلى أنه يجب أن يكون هناك تأثير متبادل.
لا أستطيع التصميم بدون خيالي البصري
أنا أميل نحو النهاية الخيالية المفرطة لطيف الخيال البصري. بعد إجراء هذا البحث ، بدأت في التفكير في استخدامي الخاص للصور الذهنية طوال عملية التصميم الخاصة بي وكيف يمكن أن يعتمد عملي عليها.
عندما أتلقى إحاطة لمشروع جديد ، تظهر صور النتائج المحتملة على الفور في ذهني. أنا لا أرسم أبدا للتوصل إلى أفكار. أقوم فقط بعمل رسومات بقصد التقاط الأفكار التي شكلتها بالفعل في رأسي. أثناء ترجمة فكرتي إلى تصميم ، أتخيل عقليا نتيجة كل خطوة قبل تنفيذها. أقوم بتحديث صورتي الذهنية وفقا للعمل الذي أراه أمامي ، تماما كما أقوم بإنشاء العمل وفقا لخيالي. أنا شخصيا لا أستطيع أن أتخيل التصميم بدون صوري الذهنية لأنني غير قادر على إيقاف جيلها المستمر.
أستخدم الصور الذهنية في جميع مراحل العملية ، على الرغم من أنني قد لا أحتاج إليها. قادني هذا إلى التساؤل: ما هي مراحل التصميم التي تعتمد على الصور الذهنية ، وأين يمكن للأشخاص الذين ليس لديهم القدرة على تصور مواجهة المشاكل؟
إجراء مقابلات مع مصممي أفانتاسيك وفرط الخيال
كخطوة تالية ، أجريت مقابلات مع مصممين أفانتازي ومفرط الخيال أكدت رؤاهم افتراضاتي.
نادرا ما يرسم شركائي في المقابلة الخيالية ويشعرون أنهم لا يستطيعون ترجمة خيالهم المجرد إلى صور. لذلك ، يفضلون العمل في مشاريع مجردة أو مفاهيمية. يولد شريكي في المقابلة الخيالية صورا ذهنية واضحة ويرسمها فقط من أجل الدقة أو لتوصيل أفكاره للآخرين. خلاف ذلك ، فهو ينظر إلى الرسم على أنه مضيعة للوقت.
لاحظ شريكي في المقابلة الخيالية في وقت مبكر من المدرسة أن خياله بدا أكثر حيوية من خيال أقرانه ، في حين أن المصممين الذين قابلتهم اكتشفوا فقط عدم قدرتهم على التصور أثناء دراستهم للبكالوريوس. جميعهم سعداء لأنهم لم يكتشفوا أفانتازيا في وقت أقرب ، على افتراض أنهم ربما اختاروا مسارا وظيفيا مختلفا خوفا من عدم الإبداع الكافي. إنهم لا يشعرون على الإطلاق بأنهم مقيدون بسبب افتقارهم إلى الخيال البصري وهم ، مقارنة بالمصممين الآخرين ، أقل ميلا للتمسك بالفكرة الأولى التي تنبثق في رؤوسهم. بالإضافة إلى ذلك ، لم يلاحظوا أي اختلافات مقارنة بالمصممين الآخرين فيما يتعلق بمقدار الوقت أو المساعدة التي يحتاجونها لإنهاء المشروع. من ناحية أخرى ، يقول المصمم المفرط الخيال إن خياله النابض بالحياة يسبب هوسا بالتفاصيل التي غالبا ما تقوده إلى قضاء وقت أطول في مشروع أكثر مما ينبغي.
حتى أن إحدى شركائي في المقابلات الخيالية ابتكرت أداة التصميم الخاصة بها التي تولد صورا غير متوقعة لتكون بمثابة نقطة انطلاق لمشاريع جديدة – تفعل ما لا تستطيع فعله في ذهنها. على غرار ذلك ، أخبرني مصمم آخر ذو صور ذهنية ضعيفة عن تجاربي:
“أعمل في الغالب رقميا ، وإذا أمكن ، مع ملاحظات مرئية فورية ، على سبيل المثال من خلال العمل مع أنظمة العقد. يساعدني على رؤية وفهم ما يحدث ولماذا. أحب أيضا العمل بشكل مجرد وقائم على الصدف لأنني أكافح من أجل إيجاد أشكال ملموسة وواقعية […]”
التصميم بأساليب من فنانين بصريين أفانتاسيك
ذكرني هذا بعملية الفنانين الأفانتازيين. خلال مشروعي ، بحثت في طرق مختلفة تمكن الفنانين البصريين الأفانتازي من إنشاء عمل ، على سبيل المثال من خلال اتباع القواعد والشبكات ، أو العمل بأعينهم مغلقة ، أو استخدام المواد التي تم العثور عليها ، أو طباعة / عمل نسخ من الحالة الحالية لعملهم للاستفادة منها جسديا بحثا عن أفكار جديدة. بينما جمعت هذه الأساليب خلال محادثاتي ومقابلاتي ، اعتمدت بشكل أكبر على المعلومات التي جمعتها من مؤتمر الخيال المتطرف 2021 ، في المقالات التي شاركتها شبكة أفانتازيا ، وفي المنشور الخيال المتطرف – داخل عين العقل.
في تجربتي الأخيرة ، أردت تطبيق هذه الأساليب من مجال الفن إلى مجال التصميم. لقد أعطيت المصممين الذين لديهم صور ذهنية منخفضة أو معدومة مهمة تصميم ملصق باستخدام الأساليب المذكورة.
عند مناقشة نتائجهم ، اكتشفنا أنهم لم يستمتعوا فقط بدمج الأساليب في عمليتهم ولكنهم استخدموا بالفعل بعضها بنشاط في عملهم اليومي!
نظرا لأن هذا الاختبار كان موجها بشكل خاص نحو المصممين الذين لديهم صور ذهنية منخفضة أو معدومة ، في المستقبل ، أريد تكرار الاختبار مع المصممين الذين لديهم صور ذهنية حية لنرى كيف تختلف النتائج.
تتأثر عملية التصميم لدينا بخيالنا
لتلخيص النتائج الرئيسية التي توصلت إليها: لا تحتاج إلى خيال بصري حي لتكون مصمما. ومع ذلك ، فإن عملية التصميم لأولئك الذين يختبرون الصور الذهنية تتأثر بشدة بها.
من ناحية ، يبدو أن نوع وجودة الصور الذهنية للمصمم يحددان الوسائط التي يختارونها للتعبير عن أنفسهم بالإضافة إلى الأدوات والبرامج التي يعملون بها. من ناحية أخرى ، يستخدم مصممو البرامج الأشكال اليومية بالطريقة التي يعمل بها خيالهم البصري الذي يكمل ويشحذ صورهم الذهنية.
يبدو أن الاختلافات التي يمكن وصفها التي لاحظتها في أعمال التصميم للأشخاص عبر الطيف فردية للغاية وتعتمد على أسلوب خيال الشخص أكثر من اعتمادها على حيوية خيالهم البصري . إن دراسة كيف يمكننا تبني الطريقة التي يعمل بها خيالنا الفردي وكيفية استخدام هذه الوظيفة لصالحنا في أعمال التصميم لدينا هو أكثر إثارة للاهتمام من التساؤل عن كيفية تصميم الأشخاص الذين ليس لديهم صور ذهنية.
