如果你无法想象自己想要创作什么，你怎么能成为一名原创艺术家？
作为一名象形艺术家，这个问题经常在我脑海中闪现。 我是在 2019 年首次发现自己患有幻觉症，即无法进行视觉化。
我发现自己的内心世界与其他大多数艺术家不同，这让我难以接受，甚至有时动摇了我对艺术的追求。 然而，作为一名新晋艺术家，我仍决心寻找新的方法和新颖的技巧来进行象形创作。
通过不断尝试，我找到了适合自己的技法，走上了发现自己作为艺术家真正独创性的正确道路。
在分享这些技巧之前，我想先介绍一些背景知识。 我一直是个很有创造力的人。 我从十岁起就开始画画、绘画和演奏乐器。 从我记事起，艺术就一直是我的热情所在。
然而，称自己为 “艺术家 “对我来说绝非易事，尤其是在发现自己患有失象症之后。
和大多数艺术家一样，我也担心自己的创作不是原创的。 然而，与大多数艺术家不同的是，我缺乏一双正常运转的心灵之眼。 我经常质疑，当你无法在脑海中描绘事物时，是否有可能创作出原创作品。
大约三个月前，我突然有了灵感，决定重新开始画画，这一切都改变了。 我知道自己在原创性和精神盲目性方面有困难，但我决定努力掌握不同的技巧来提高自己的技艺。
用幻觉进行创作的技巧
在每天投入几个小时之后，我终于开始找到创作原创作品的新方法。 以下是一些对我有效的尝试方法。
1.从单一对象开始
首先要做的一件事就是从单个物体开始。 我问自己的第一个问题是物体是什么样子的？
无论是通过实际观察，还是基于纯粹的抽象推理，我都能确定我要创作的对象的核心特征和细节。
根据事物的核心特征（形状、颜色、质地）对其进行简化，有助于对物体的外观有一个大致的概念。
一旦想好了基本概念，我就会对作品中的其他物件重复这个过程。
2.使用参考资料
当你无法凭空想象时，使用参考资料就显得至关重要。 我几乎在每件作品中都会使用参考资料，无论我的意图是创作原创作品还是再现现有作品，就像上面亚当的形象一样。
我尽可能多地查找其他艺术家的图片和范例。 参考资料能让我更全面地了解物体的外观、褶皱、阴影落在物体上的情况以及物体在空间中的尺寸。
尽管在画之前，我无法在脑海中描绘出我想要的物体的样子，但这些积木可以帮助我看到（实际上）我的创作方向。
事实上，这是原创性最大的悖论之一。 在某种程度上，你通过模仿变得独创。 刚开始成为艺术家时，你的作品大多会反映出受你影响最大的人的想法。
这样才能找到自己的声音。
你创造的东西越多，你的声音就会越多地受到这些影响，并开始具有原创性。
3.建立肌肉记忆
通过长时间的练习建立肌肉记忆，提高创作原创艺术作品的机会。
早期，我的主要艺术表现形式是艺术再创作。 随着时间的推移，这大大提高了我创作原创作品的能力。 这到底是怎么做到的？
如果你反复画同样的东西，最终就会觉得这是第二天性。 试着把一个物体画 100 次，把它转过来，从不同的角度重复画，让它每次都不一样。 随着时间的推移，你可能会发现当你的手在页面上移动时，形状的感觉会变得更加自然。
刚开始建立肌肉记忆时，我从简单的图片开始，比如水果和字母。 之后，我开始尝试更难的形状，比如手或脸，并最终向再现美术作品和我最喜欢的电视节目海报的方向发展。
在提高难度时，重要的是要找到自己想画的和自己能接受的图片，这样才能保持动力，不至于让自己不知所措。
重复是提高艺术能力的最佳途径，尤其是当你患有失象症的时候。 我可以通过反复练习建立肌肉记忆，提高准确性，增强作为象形艺术家的信心。
然而，注重质量是建立良好肌肉记忆的关键。 你不会想通过重复同样的错误来建立肌肉记忆。 所以要慢慢来，尤其是刚开始的时候。 越是急于求成，就越有可能形成难以逆转的肌肉记忆。
创作原创艺术品需要自律
尽管我对自己绘制原创作品的能力还没有百分之百的信心，但通过运用这些技巧，我已经取得了显著的进步。 经过几周的专注和努力，我发现自己的艺术作品有了明显的进步，而且自从发现自己患有象皮病后，我对自己的艺术能力有了信心。
无论你是否患有幻觉症，成为一名艺术家都是一条充满挑战的漫长之路，必须一步一个脚印地走下去。
我的最佳建议？ 尝试不同的技巧，不断鞭策自己，发现自己的最佳策略。
艺术是一种表达，是你对内心世界的诠释或对外部世界的感知的外在象征。 这是你真实自我的表达。
只要你在创作，只要你在努力工作，你就是艺术家，当然也有权为自己争取这个身份。
这就是我作为一名象形艺术家的创作故事，而这一切才刚刚开始。 你有什么故事？